martes, 27 de agosto de 2013

La vida de nadie. Cine español decente vol.1


Título: La vida de nadie
Director: Eduard Cortés
País y año: España, 2002

  Hola Chernobylianos, ¿el cine español siempre ha respondido a la máxima de Primavera, primavera. Tetas y culos, culos y tetas? ¿Nuestro máximo guión es Hola, soy Mario Casas. No se vocalizar pero se quitarme la camiseta? ¿Hasta tal punto hemos prostituido nuestro cine con el destape e historias baratas de la Guerra Civil? La respuesta es no, existe cine español decente el problema es que es difícil de encontrar no nos lo venden como una las americanas. Así que haré una serie de reseñas de películas de cine español que merecen la pena.

Detrás de un gran hombre hay siempre una gran mujer... que busca una buena beca

  La vida de nadie es la historia de un padre de familia. Trabaja en el Banco de España, vive en un bonito chalet con sus encantadora mujer y su hijo, economista de éxito que ayuda a sus amigos a invertir su dinero... o no. Emilio no es quien de verdad dice ser, un paseo por la red que ha creado a su alrededor, por la burbuja en la que vive y que cada vez es más inestable. Este guión basado en hechos reales engancha de principio a fin, con escenas bien elegidas y el buen recurso del vídeo conductor. Un José Coronado que sabe ser el protagonista de esta película de traición y mentiras que giran a su alrededor.
Fama real de la película:                1
Fama que debería tener la película:  4

lunes, 5 de agosto de 2013

En pata de guerra / Peluda Venganza / Locuras en el bosque (Furry Vengeance)



Título en España: En pata de guerra
Título en México: Peluda venganza
Título en Argentina: Locuras en el bosque
Título original: Furry Vengeance
Director: Roger Kumble
País y Año: Estados Unidos, 2010

  Hola Chernobylianos, las comedias del tipo americanadas siempre han tenido una calidad pésima pero esta película es tan horrible que se merece un puesto en este blog. En pata de guerra es la apasionante lucha entre un promotor inmobiliario y Coronel Mapache. Si, habéis leído bien. Dan Sanders es enviado a un bosque de Oregón a convertirlo en una urbanización. Un mapache enfurecido se da cuenta de tan terrible suceso organiza un ejército de animales para... hacerle bromas pesadas al individuo este.

Si yo fuera uno de estos actores borraria esta película de mi expediente.
Señor productor: ¡esta película nunca existió!

  Una serie de escenas de un humor simplón y tonto formados por los soldados de Coronel Mapache y el promotor. Además de las escenas repetitivas de su mujer no comprendiendo a su marido, el sheriff sacado de una película clásica y el romance juvenil de su hijo hipster con la hippie que ayuda en la biblioteca. Todo esto edulcorado con una lectura eco-hippie de los sucesos. Una película tan ridícula que lleva a la nausea y con un guión tonto que te hará perder los 90 minutos más estúpidos de tu vida.

Fama real de la película:              3
Fama que debería tener la película:  1

jueves, 18 de julio de 2013

Getting any? (みんな~やってるか!, Minnā yatteru ka!)


 
Título: Getting any?
Título original: みんな~やってるか, Minnā yatteru ka!
Director: Takeshi Kitano
País y año: Japón, 1995

  Hola Chernobylianos, vengo con una película de cine japones prácticamente desconocida. Getting any? trata sobre un chico que no logra follar, que es su máximo interés en la vida y su mayor obsesión. Pero este individuo piensa que no folla, no porque no le resulte atractivo a las chicas ni porque se le de mal ligar, sino porque le falta conseguir algo como puede ser tener un coche o ser invisible. Cosas muy normales.

Soy un yakuza y no se que pinto en esta película sobre un obseso al sexo, pero aqui estoy.

  En la película vamos observando como este chaval va de ocurrencia en ocurrencia, lo que crea situaciones realmente cómicas para intentar complacer sus instintos primarios. Realmente este pagafantas y sus hazañas me parecen bastante graciosas, si bien la película tiene una calidad que deja muchos que desear. Apariciones como los yakuzas o la disgresión donde se imagina su vida siendo minero aprovechan el humor absurdo estupendamente.

La clave es convertirte en mosca, las deja loquitas por tus huesos

  Takeshi Kitano cubre muy bien el papel protagonista, dirigiendo también. Este hombre tiene un elevado problema de egocentrismo aunque, al menos esta vez, no ha recurrido a llamar al personaje como a si mismo. En resumen, una película mala pero graciosa con un humor que merece verlo muy de vez en cuando.
Fama real de la película:                 1
Fama que debería tener la película:  3

lunes, 15 de julio de 2013

El síndrome Call of Duty

 
  Hola Chernobylianos, hay una especie de debate por internet sobre la palabra gamer. Por la popularización de una serie de videojuegos como Call of Duty, Minecraft o los distintos Fifa, acompañado del boom de los gameplays de youtube, han hecho que ir de gamer este de moda. Niños que por jugar al CoD van de gamers, fotos de chicas mordiendo mandos en lugar de las que hacian antes a lo cani style con el espejo y el flash de la cámara o la legión de fans de youtubers como el Rubius, que en realidad hace humor de los videojuegos en lugar de gameplays.
Esto no es una foto de una gamer, es una foto erótica. Aprendan a diferenciar conceptos.

  Por otra parte, los verdaderos aficionados a los videojuegos se quejan justamente de este grupo pero toman una posición un tanto radical. Le dan a la palabra gamer un significado excesivo, como si una persona que no ha jugado a absolutamente todos los juegos de todas las consolas no pueda entrar en el pequeño grupo de los elegidos que pueden tomar este adjetivo. Según esta lectura, un amigo mio, por ejemplo, que juega varias horas diarias, han pasado por sus manos diez consolas mas un ordenador y modera un foro basado en el popular League of Legends no se considera gamer. Que ser gamer es una afición no ser jugador de videojuegos profesional ni un autista que ha jugado a todos los videojuegos del mundo ¿Pero a qué extremos estamos llegando señores?
¿Pero que clase de gamer eres que no has jugado al Smash
Bros de Game &Watch? Fuera de nuestro selecto grupo

  Estoy de acuerdo en que los niños que juegan una vez a la semana a un único juego que esta de moda sin saber quienes son Yoshi, Kratos o el Jefe Maestro no pueda ser considerado gamer pero de ahi a decir que alguien que juega varias horas a una serie de géneros, sin quedarse estancado una sola saga, y habiendo probado y usado varias consolas no lo es hay un trecho. Una cosa es pedir que quien se lo considera conzca más o menos los títulos actuales y algunos históricos y otro es que se le exija para ser aficionado a los videojuegos haber jugado a la Nintendo 64 cuando nacio en el 93, por tanto cuando se usaba tenia 4 años. Por otra parte esta el tema económico, de Nintendo hay 11 consolas, de Sony 5 y de Microsoft 2, unido a que muchos de los mejores títulos utilizan muchos de los recursos que mueve un ordenador, según la gente que defiende esta postura necesitas conocer todos los videojuegos de 18 consolas y tener un ordenador bastante potente. Esto es una cantidad de tiempo y dinero bastante apreciable, y estoy hablando solo de consolas de comercialización elevada, me he dejado la saga Mr Game & Watch, por ejemplo. ¿Realmente es todo esto necesario?

Esto es un Professional Video Gamer, la primera palabra es importante.

  En conclusión, creo que unos pecan de querer decir que son de un grupo que ahora esta de moda mientras otros están sobrevalorando una palabra que representa una afición, representa que cuando terminas de comer lo normal para ti es echarte una partida a un videojuego, que más o menos estas informado de las sagas de tu interés, no es estar ganando cientos de miles de euros por tu calidad al jugar. Ser gamer no es una moda ni una profesión es una afición.

lunes, 8 de julio de 2013

American beauty (Belleza americana)



Título en España: American beauty
Título en Latinoamérica: Belleza americana
Título original: American beauty
Director: Sam Mendes
País y año: Estados Unidos, 1999

  Hola Chernobylianos, tras mi incursión en la comedia romántica con la entrada sobre Amélie voy a dar el contraejemplo, la película que debería tener la fama que tiene con esta. American beauty parece que va a ser una comedia romántica, tiene los dos personajes que se desean desde el principio pero hasta después de un tiempo no acaban juntos, pero llega a superar el género porque, no solo es un drama en lugar de una comedia, sino que además llega, usando la misma estructura a ser un retrato y una crítica del vivir para aparentar. Tenemos un coctel de estereotipos, pongamolos a vivir el sueño americano.
American beauty, inspirando fotografias desde 1999

  El desencadenante de la explosión con la que empieza la película como si de Crónica de una muerte anunciada se tratara: "Me llamo Lester Burnham. Este es mi barrio. Esta es mi calle. Esta es mi vida. Tengo 42 años. En menos de un año habré muerto. Claro que eso no lo sé aún. Y, en cierto modo, ya estoy muerto.", el pobre Lester, hombre de mediana edad ignorado en su familia y en su empleo, ve a Ángela la amiga de su hija, que solo busca llamar la atención a base de ir de zorra, sentirse especial y ser popular, y su horrible vida le hace caer en deseos pedófilos. Su mujer Carolyn que trata de aparentar pero esta insatisfecha con su vida y piensa que merece algo mejor, conoce a Mister Éxito, ese clásico personaje al que todos odiamos.
-Soy Lester Burnham y estoy al tope.

Además el señor coronel del cuerpo de Marines, cuya casa parece un cuarte,l se muda enfrente de los Burnham con su mujer, que parece que siempre esta drogada, o que no quiere saber nada del mundo y su hijo Ricky que trafica con droga. Este último, de perfíl un tanto psicótico y aficionado a grabar indiscretamente, se obsesiona con Jane, la hija del señor Burnham, persona con las inseguridades de su edad y que no ve su lugar en el mundo. Con esta estampa lo que estrañaria es que pudiera vivir, guión genial que utiliza el recurso del narrador personaje pero omnisciente de modo magistral.
-Me llamo Ricky Fitts, salgo con su hija. Mis aficiones son grabar a su hija y a usted.

 Las escenas de las rosas son altamente destacables, trasladan al deseo de amor de los personajes de un modo simbólico que esta bien hecho.El recurso de la ventana indiscreta del aficionado Ricky esta explotado de manera magistral, llega a convertir esa ventana en un lugar desde el que puedes ver a todos los personajes actuar. También es bastante interesante como se ve en la película la honestidad y la belleza, esta presente esa lectura en toda la película en la que se critica la mascara que todos nos creamos alguna vez. Tema que suelo ver en muchas personas, que se hacen pasar por quien ellos no son para caer mejor o parecer superiores al resto. Es un tema para una crítica separada incluso porque es algo que realmente me parece que degrada a una persona. Pero vamos a lo que nos ocupa, según el famómetro esta película que no es muy conocida llega a superar al propio género al que a primera vista parece que representa teniendo muy bien todos los aspectos: guión, actores, fotografía y música (aunque aquí no hay nada destacable).

Fama real de la película:                  3
Fama que debería tener la película:  5

martes, 2 de julio de 2013

Amelie (Le fabuleux destin d'Amélie Poulain)



Título en España y Latinoamérica: Amélie
Título original: Le fabuleux destin d'Amélie Poulain
Director: Jean-Pierre Jeunet
País y año: Francia, 2001

  Hola Chernobylianos, la película Amélie tiene un auténtico movimiento fan, pero, ¿es realmente razonable el mismo? Como dice su eslogan, ¿Amélie te va a cambiar la vida? Analicémosla, se trata de una comedia romántica francesa, es decir, una película en la que dos personajes separados encuentran el amor el uno en el otro después de una serie de escenas cómicas. En este sentido tiene cierta mejora al incluir un narrador que cuenta la vida y milagros de los personajes. Que si Amelie le gusta X o Y cosas, la descripción de los compañeros del bar o los vecinos totalmente secundarios. ¿Qué consigue este efecto? Que los personajes adquieran algo impropio del subgénero: personalidad. Ya no tenemos los clásicos "Soy el señor triunfador pero no he encontrado el amor" ni la chica "Me han dejado mis 2200 novios así que he perdido la fe en el amor" que al final se juntan y acaba en un final de anuncio de casas en la playa.

Jajaja, que gracioso, es una niña comiendo fresas. Hagamos fan art

  Por otra parte, tenemos cierta mejora técnica notable en cuanto a comedia romántica, el empleo del surrealismo, escenas en las que Amélie habla con cuadros para mostrar su personalidad, relojes parándose para expresar cómo se para el tiempo cuando cree que va a detectar a su enamorado o sucesiones de cosas que ocurren a la vez en el tiempo para representar que es una historia normal ¿Es esto tan innovador? Realmente no, el cine francés se caracteriza por esta técnica. No es nada nueva, ya en Metrópolis (Alemania, 1927) se emplea.

Soy el secundario que más sale y aun así tengo un papel de relleno.

 El guión, esta muy bien narrado, la película parece un cuento de la vida de Amélie Poulain de principio a fin consiguiendo que cada secundario aporte su granito de arena a la historia. Los personajes secundarios parece que solo están ahí para completar la historia, son como el personaje de pokemon que nos encontramos en la ruta 21 que solo te habla de su Rattata y es toda su aportación a la historia. La música de vals de Yann Tiersen y los ambientes bien aprovechados de la ciudad de París  hacen que banda sonora y fotografía estén bastante bien elegidos, pero donde realmente destaca técnicamente es en la actuación de Audrey Tautou, actriz bastante buena que consigue captar al espectador con su sensualidad francesa.

 Imagen que encontrará en blog genérico de chica adolescente

  Pero, ¿realmente merece dicho movimiento fan? La respuesta es un no profundo, la película tiene un ambiente de positivismo y de sacar afuera el mundo interior, pero no tiene nada más, solo es una comedia romántica buena, fuera del subgénero no llega a obra maestra. No aporta realmente nada a la historia del cine en conjunto, todos sus elementos ya fueron utilizados en películas anteriores, ese fan move detrás es totalmente innecesario y es lo que realmente es el foco de las críticas, es como el Justin Bieber de las comedias románticas. Realmente el argumento, aunque tiene sentido, no tiene profundidad alguna, es tortalmente simple. Así que en el famómetro (en el futuro sera un gráfico) que nota merecería:

Fama real de la película:                    5
Fama que deberia tener la película:   4

Famómetro

 El famómetro es un sistema que he diseñado para puntuar películas, se basa en que muchas películas tienen una fama inmerecida a su calidad. El sistema le da a cada película dos notas. La primera es la fama que la película realmente tiene, es decir, lo conocida que es. La segunda la fama que deberia tener según la calidad que tiene, suponiendo que las películas deben tener una fama proporcional a esta. Las notas posibles son 1, 2, 3, 4 y 5. En un futuro intentare que el famómetro sea un gráfico.